Un peintre Porlouisien à Port-Louis
Les villages de pêcheurs sont suspendus aux paysages côtiers.
Les maisons comme des miniatures semblent fragiles avec leurs murs tirés au cordeau ou encore de guingois. Elles flottent comme les bateaux que le vent emporte.
Résidence / Exposition Gweltaz Le Sage
De la peinture de Taz jaillissent les couleurs, elles s’entrechoquent parfois, se répondent et se mêlent en une farandole de formes et déferlent sur la rétine du visiteur.
Taz invente un univers abstrait sur toile, sur bois qui invite à s’arrêter pour se laisser absorber et créer notre propre histoire, notre vision.
Autodidacte, il vient contrecarrer la morosité ambiante, l’afflux d’informations par une effusion de teintes et de figures multiples qu’il renouvelle constamment.
Il ne se laisse pas enfermer dans un style, il est en recherche constante et crée un univers en dehors des sentiers battus. Il vous emmène, vous entraine en une promenade onirique parfois semée d’embuches pour peu qu’un bleu un peu turbulent vienne chahuter un rose criard et vous bouscule. Pour autant les jaunes et les orangers salvateurs vous accueillent et vous permettent de glisser vers un autre espace qui vous porte à nouveau. A voir et à revoir.
Corinne Jacob
En Mai à la Tourelle
Joli mois de Mai ... Des peintures pour accompagner cette nouvelle résidence artistique de Printemps avec la venue de Lutina PENSARD.
Initiée aux arts plastiques à Paris et à l'école des beaux arts, elle a également participé à la restauration de fresques anciennes et tableaux pour les monuments historiques.
Lutina joue avec les couleurs, elle aborde différents thèmes selon son inspiration intérieure.
La mer, la nature, des portraits, parfois figuratifs et parfois étirés jusqu'à l'abstraction.
Nous sommes très heureux de l'accueillir à la Tourelle St François.
©Robs
Romain BOURGUET
Pour cette nouvelle saison de résidences, l'association PHART, accueillera Romain Bourguet en Avril à la Tourelle St François à Port-Louis.
Romain est un artiste visuel qui compose à travers différentes techniques, un univers particulier et fantastique appelant au rêve, à l'intériorité, à des mondes imaginaires mais qui, au fond, nous renvoient à notre propre réalité.
Du 1er au 30 Avril 2025. Tourelle St François. Port-Louis
Ouverture au public du Jeudi au Dimanche de 15h30 à 19h
Romain Bourguet
"On ne connait pas cet artiste qui expose à la Tourelle Saint-François, mais cette affiche nous donne très envie de voir le reste. On a maté son Insta (ICI) et ça nous plait carrément".
> Jusqu'au 30 avril à Port-Louis
Une exposition de Yves Jacquin en Décembre
En Décembre, la tourelle St François accueillera une exposition des œuvres de Yves JACQUIN.
Artiste dadaïste Porlouisien décédé en 2021, Yves Jacquin à longtemps travaillé sur la représentation de l’absurde, des contradictions et des mécanismes de la pensée dérisoire.
Œuvre prolifique faite d’assemblage et de récupération de matériaux ou la couleur éclatante souligne avec poésie l’univers de cet artiste voyageur.
Cette exposition sera accompagnée d’un cabinet de curiosité avec des œuvres d’artistes, des livres et bien d’autres choses.
Ouvert du 11 au 22 Décembre 2024 de 15h à 19h.
Entrée libre et sur RV au 06 66 39 93 65
Michel Courboulex, dit Courbou en Novembre
Kliopé à la Tourelle
Peintures, Pierre Yves GOURLAY
PHART, le bureau !
Pour la première quinzaine du mois d'Aout, Bob NICOL partagera des photographies avec le public de la Tourelle St François.
L'exposition sera évolutive pendant ce (court) séjour de résidence.
Luc METAYER, peintures
Depuis mon enfance, j’ai toujours été intéressé par la nature et le dessin. C’est donc pour ces raisons que je me suis, dans un premier temps, dirigé vers des études de paysagiste, métier qui fusionne mes deux principaux centres d’intérêts.
En passant par l’obtention d’un Bac STAV (Sciences et technologies de l’Agronomie et du Vivant) au lycée La Touche à Ploermel, suivi d’un BTS aménagements paysagers obtenu au lycée Kerplouz LaSalle à Auray, je me dirige ensuite vers un Bachelor d’architecture du paysage en Belgique (à l’Institut Supérieur Industriel Agronomique située à Gembloux) afin de me former au métier d’architecte paysagiste.
L’informatisation excessive de ce métier fut la principale raison de mon choix de réorientation vers des études purement artistiques (licence arts plastiques suivi d’un master MEEF (métiers de l’enseignement, de l’éducation et de la formation) à Rennes)).
Suite à l’obtention du CAPES (Certificat d'aptitude au professorat de l'enseignement du second degré) en 2020, j’enseigne les arts plastiques au niveau collège.
Le métier d’enseignant aujourd’hui, me permet de développer en parallèle une pratique artistique qui occupe une place vitale mon développement personnel.
Le point de départ de ma création est une rencontre avec un objet, objet que je déniche dans des lieux tels que des brocantes ou des vide greniers.
Ce qui m’intéresse à travers ces objets, ce sont leurs charges narratives et poétiques.
Objets anciens, usés, uniques, ce sont ceux-là qui attirent mon attention car ils renferment un vécu et une histoire propre.
La temporalité inhérente à ces éléments inertes renvoie bien souvent à la nostalgie d’époques révolues, que je n’ai bien souvent moi même jamais connues.
A travers cette vieille chose poussiéreuse que plus personne ne regarde, j’aime y apporter une certaine attention, lui donner une seconde vie.
Si la rencontre me séduit et que je m’empare de cet objet, il deviendra alors le support de ma création, au sens propre comme au figuré.
Outre leurs intérêts symboliques, ces objets-supports dévoilent des caractéristiques plastiques intéressantes pour qu’un travail pictural soit envisagé.
Le cadre en verre, par exemple, permet de travailler la peinture avec une gestualité très fluide et offre la possibilité de créer des jeux de transparence que la toile traditionnelle ne permet pas.
Le verre offre également l’intérêt du reflet, ce qui induit un changement de perception en fonction de la luminosité du lieu et du positionnement du regardeur.
Le choix de mes sujets
Mes sujets sont souvent inspirés de la faune et de la flore car le monde du vivant est, de mon point de vue, le domaine qui offre la plus grande diversité de textures et de couleurs.
Représenter le monde du vivant me permet également de mettre en lumière des espèces qui se raréfient de plus en plus à cause des problématiques écologiques évidentes qu’elles subissent.
Je perçois également la représentation de ces espèces animales et végétales comme un moyen de désanthropocentrer notre rapport au monde.
Mes œuvres se présentent par conséquent comme un dialogue paradoxal entre cet univers naturel et les artefacts qui me servent de supports dans mes créations.
A travers ces promenades visuelles, chacun,e peut y voir son propre sens, son propre récit, je ne cherche pas à imposer un sens de lecture plutôt qu’un autre.
Ce qui m’intéresse, c’est avant tout de proposer une perception qui questionne notre rapport au monde.